20 декабря в Доме ученых открылась выставка IV Рождественского фестиваля акварели Ассоциации художников «Акварелисты Сибири» – «Однажды вечером». На выставке представлены картины современных акварелистов из 36 городов и 6 стран мира. 23 декабря состоялось торжественное открытие фестиваля, на котором побывала наш корреспондент Яна Фомина и побеседовала с художниками.
Наташа Попова, художник, основатель «Акварелистов Сибири» и фестиваля, рассказала об Ассоциации и о фестивале в целом.
– Эта выставка и фестиваль проходит в четвертый раз, в канун Рождества и Нового года. В этот раз мы собрали 110 художников, 134 картины из 36 городов и 6 стран. Я считаю, это огромный успех для ДУ, для Новосибирска и направления в целом. Тема выставки – однажды вечером. Это была некая провокация: поразмышлять, что происходит с наступлением сумерек, и, кажется, идея раскрыта здесь полностью, во всех вариациях. И каждая работа – уникальна.
У нас было 30 призеров, много подарков от спонсоров, их выбирало большое жюри, собранное из известных художников. Выбор было сделать нелегко, ведь все авторы, представленные здесь, – талантливы. Гран-при получила Дарья Александрова из Воркуты, ее творчество было новым для нас. На самом деле, здесь можно увидеть совершенно неизвестных авторов, начинающих художников, и мы рады, что открываем их для себя и для мира. Желаем им всем больших успехов.
Наша Ассоциация родилась из небольшого акварельного клуба в революционном 2017 году. В 2019 мы уже получили аккредитацию как ассоциация художников «Акварелисты Сибири». Тем не менее в наш состав входят люди из разных городов и стран, вне зависимости от географического положения, но наши выставки проходят здесь, в Новосибирске.
Мы рады всем, профессионалам и начинающим художникам, и выступаем за популяризацию акварели как серьезного вида искусства. Акварель интересна тем, что это уникальный вид искусства, в котором совмещаются живопись и графика, и это полностью отвечает настройкам современного человека: быть тонким в своих ощущениях, сильным в принятии решения и готовым на любой вызов, который тебе предлагает эта техника.
Лариса Иванисенко, художник, участница фестиваля:
– Выставка чудесная, сам ее замысел замечательный, ведь Рождественский фестиваль – это погружение в сказку, в детские наши мечты, в то, что делает Рождество еще большим праздником, потому что в душе все мы немножко дети. Именно поэтому на эту выставку я представила три работы, которые погружают меня в детство, в мир фантазий и снов. Работы называются «Запределье», это та грань, когда мы из ребенка превращаемся во взрослого, а взрослый может совершать детские поступки. И этого внутреннего ребенка нужно сохранять каждому из нас и погружаться вновь и вновь в этот мир. Взрослые чаще всего совершают эти путешествия во сне. Поэтому первая из моих работ – образ девушки, которая погружается в сон, а другие две работы – мир сна. Один – сказочный, добрый, а другой – немножко драматичный, когда из каких-то кошмаров, страхов вдруг появляется свет, надежда, и все заканчивается не слезами, а радостью, улыбкой, теплотой. Это образы – воплощение энергий, состояний, которые могут возникать после определенных сновидений. Каждый художник – фантазер, и самое сложное – когда мы свои фантазии пытаемся перенести на холст. Рисовать с натуры проще, и мне это уже не интересно, интересно подняться на ступень выше и воплощать на холсте мир грез.
Павел Носарев, участник фестиваля:
– По образованию я архитектор, четвертый год участвую в выставке, второй год провожу демонстрации (городской пейзаж). Рисую в основном для себя, для души, и то, что я стал давать мастер-классы, – случайность. Мне понравилось, что здесь представлены разные работы, люди съехались отовсюду. Есть ребята, которых я знаю, наблюдаю за их творчеством. Например, очень понравилось, как Саша Гордиенко (Барнаул) рисовал горы на демонстрации.
На мастер-классе мне предложили порисовать на французской акварельной бумаге Canson, которая частично состоит из целлюлозы. Пробую такую первый раз и сразу проводил демонстрацию для посетителей. Дело в том, что краска на целлюлозе на поверхности держится, а на бумаге, состоящей полностью из хлопка, – поглощается внутрь, ее легче контролировать. Эта бумага появилась у нас недавно, я про ее свойства не знал, поэтому получил интересный результат, отличающийся от ожидаемого.
Наталья Никифорова, начинающий художник:
– Рисую два с половиной года, до этого никогда не бралась за кисти. Учусь в основном по онлайн-курсам. Это третья моя выставка. Я люблю мероприятия, которые организовывает наша Ассоциация. Здесь всегда можно увидеть что-то новое, необыкновенное, вдохновиться и себя показать. Просто праздник красоты какой-то!
На моих работах – Якутия. Дело в том, что я познакомилась со своим мужем в Якутии, за Северным Полярным кругом, поэтому я там бывала в разное время года, что и нашло отражение в моих картинах.
Творчество – вещь интересная и захватывающая. Например, могу рассказать историю натюрморта, который представлен на выставке. Я его собирала по частям, что-то приносили даже соседи, двоюродная сестра подарила довольно редкий цветок – эустому. Я его принесла домой, но он не вписывался в тот натюрморт, образ которого складывался у меня в голове. В итоге, я понимала, что цветок недолговечный, но хотелось, чтобы он остался жить хотя бы на картине. И вот однажды вечером я под вдохновением долго не могла уснуть, уже на рассвете вскочила, чтобы свой натюрморт сфотографировать. И тут взошло солнце и окрасило все красным цветом. И я поняла, что для натюрморта мне не хватает… красной ткани. Я пошла, купила ее, и все сложилось. Но рисовала я его долго, месяц только эскизы делала. А потом в какой-то момент все внутри взорвалось, думаю: да сколько же можно! И – написала. Кстати, сейчас на мне украшения, которые изображены на этой работе.
В программе фестиваля запланированы акварельные демонстрации и мастер-классы, авторская экскурсия, новогодняя творческая лаборатория, встречи с художниками, открытый городской пленэр из окон выставочного зала и др.
Мероприятия продлятся до 21 января, спешите посетить.
Обратная связь