Есть строки, вписанные в наш культурный код, как и особый, грубоватый тембр голоса Марка Бернеса, исполняющего эту песню с глубоко человеческой интонацией. Песню и голос Бернеса мы помним, а что слова к ней написал Константин Ваншенкин – вспомнит не каждый. Историю их творческого и дружеского дуэта, а затем и трио с композитором Эдуардом Колмановским, Ваншенкин подробно описал в книге «Марк Бернес в воспоминаниях современников».
Мальчишкой в заводском клубе он был очарован героями Бернеса на экране, его голосом и песнями. «Мог ли я думать, что мы станем друзьями?», тем более – мечтать о том, что Бернес будет исполнять его песни. «Песни, спетые впервые им и оставшиеся в сознании людей именно как песни Бернеса: «Тучи над городом встали», «Темная ночь», «С чего начинается Родина».
Они встретились впервые в 1956 году, познакомил их Яков Хелемский, и с тех пор деловое сотрудничество постепенно переросло в дружбу, «ненатянутую и естественную, поскольку в ней допускались критика, юмор и отсутствовала часто встречающаяся в артистической среде лесть». Это важно, поскольку Бернес, больше всего любивший свое дело и всё, что с ним связано, ценил и деловую основу в отношениях с людьми. И в работе с авторами и композиторами певец всегда добивался, чтобы песня стала именно его, прочувствованной, чтобы музыка, слова и исполнение шли от сердца. Такое отношение к делу не могло не вызывать ответного чувства у авторов и композиторов.
В книге воспоминаний «Писательский клуб» Ваншенкин рассказывает о многих, с кем свела его жизнь на творческом пути. Не о себе, любимом, не «Я с Исаковским», или «Я и Твардовский», а именно истории, связанные с этими гигантами как с людьми. И читается книга как общение автора с нами. Есть у Ваншенкина такая особенность, чтобы без пафоса приблизить читателя к людям, оставившим след в истории и литературе. Как и в своих поэтических работах, сделать нас сопереживающими и трели соловья на рассвете, и пониманию того, что «вдаль идя дорогой полевою, Ты одинок не будешь никогда».
В своей книге Ваншенкин лишь войну, о которой немало написал, оставляет за кадром. Уйдя на фронт по призыву 1942 года из десятого класса (в конце второй четверти), сержант Ваншенкин демобилизовался из армии лишь в конце 1946 года, пройдя боевой путь до Будапешта. С войной связаны и его ранние прозаические вещи, и стихи, к которым он вдруг вернулся именно в Венгрии, после взятия Будапешта. Эти первые после детских опытов с поэзией стихи привели его к тому, что стало делом всей жизни.
Студенческой жизни Ваншенкину в геологоразведочном институте хватило лишь на год. Несовместимой оказалась учеба с потребностью писать. Серьёзный уровень занятий в институте, почти забытая за годы войны школьная программа, вкупе с неодолимой жаждой писать стихи, поставили молодого человека перед выбором. Ваншенкин поступает в Литинститут и уже в 1951 году у него выходит первый сборник стихов «Песня о часовых».
Он считал, что в жизни ему повезло во многом: вернулся с войны живым, молодым и здоровым. Общался с замечательными людьми, которые многое дали ему для понимания «не в смысле стиха, но в смысле отношения к жизни, к литературе, к работе. Исаковский поддержал как поэта, Твардовский посоветовал обратиться к прозе, признавая поэтический дар. Бернес приобщил Ваншенкина к песне. И любовь, связавшая его на всю жизнь со студенткой Литинститута Инной Гофф. «Есть любовь у меня, Жизнь, ты знаешь, что это такое».
Наталья Трегуб, зав. библиотекой ДУ
